رفتن به محتوای اصلی
کوهستان
توضیح کوهستانزبان‌شناسی شناختیحماسه‌های هومری· 6 دقیقه مطالعه· در فرهنگ

شعرخوانی بداهه؛ راویان سنتی چگونه هزاران بیت حماسی را بدون ازبر کردن حفظ می‌کردند؟

پژوهش‌های میدانی دهه ۱۹۳۰ در یوگسلاوی فاش کرد که نقالان باستان با تبدیل وزن شعر به داربست دستور زبانی، محدودیت‌های حافظه بشری را دور می‌زدند و منظومه‌های حماسی عظیم را در لحظه می‌سرودند.

به قلم یاسر شاهرخی

به‌طور خلاصه

  1. خنیاگران باستان با تبدیل وزن شعر به یک داربست دستوری به جای متنی منجمد، محدودیت‌های حافظه را پشت سر می‌گذاشتند.
  2. پژوهش‌های میدانی دهه ۱۹۳۰ در یوگسلاوی ثابت کرد راویان بی‌سواد با استفاده از عبارات آماده می‌توانستند حماسه‌هایی ۱۲ هزار بیتی را فی‌البداهه بسرایند.
  3. صفت‌های تکرارشونده در منظومه‌های هومری نقایص سبکی نیستند، بلکه بلوک‌های وزنی دقیقی برای ادامه بدون وقفه روایت‌اند.

ما سال‌هاست توانایی به خاطر سپردن منظومه‌ای دوازده‌هزار بیتی را از دست داده‌ایم. سازوکار شناختی که به داستان‌سرایان باستان امکان می‌داد حجمی معادل یک رمان مدرن را در ذهن نگه دارند محو نشد، اما شیوه‌ای که ذهنمان را به کار می‌بستیم، درست از همان لحظه‌ای که کلمات را بر کاغذ نگاشتیم برای همیشه دگرگون شد.[1]

با این حال، دقیقاً همان سازوکاری که چنین شاهکار حیرت‌انگیزی را در حافظه ممکن می‌کرد، هنوز در سیم‌کشی مغز ما وجود دارد. این راز نه در آزمایشگاه‌های پیشرفته روان‌شناسی، بلکه در قهوه‌خانه‌های پر از دود شهری در یوگسلاوی دهه ۱۹۳۰ گشوده شد؛ جایی که قصابی بی‌سواد ثابت کرد حافظه انسان در مداری کاملاً متفاوت از تکرار طوطی‌وار عمل می‌کند.[4]

آن قصاب آودو مجدوویچ (Avdo Međedović) نام داشت. در ژوئیه ۱۹۳۵، دو پژوهشگر آمریکایی به نام‌های میلمن پری (Milman Parry) و آلبرت لرد (Albert Lord) در بیه‌لو پولیه کنار او نشستند و خواستند همراه با نوای ساز تک‌سیم «گوسله» برایشان نغمه‌سرایی کند. طی دو هفته بعد، مجدوویچ منظومه‌ای حماسی به نام «عروسی اسماعیلاگیچ مهو» را از حفظ خواند و آن‌ها نوشتند.[2]

وقتی کار یادداشت‌برداری تمام شد، طول شعر به ۱۲ هزار و ۳۱۱ بیت رسیده بود. جالب اینجاست که متن یونانی ادیسه هومر دقیقاً ۱۲ هزار و ۱۰۹ بیت است. مجدوویچ بدون آنکه حتی کلمه‌ای از کتابی خوانده باشد، پا به پای بنیادین‌ترین حماسه ادبیات غرب پیش رفته بود.

پاسخی به معمای هومر

برای قرن‌ها، پژوهشگران ادبیات کلاسیک بر سر این معمای کهن بحث می‌کردند که حماسه‌های هومری چگونه توانستند دوران تاریک یونان را پیش از اختراع الفبا پشت سر بگذارند. فرض غالب بر این بود که نوابغی مانند ایلیاد و ادیسه را یک‌بار سرودند و نسل‌های بعدی نقالان آن را واژه به واژه از بر کردند.[1][2]

قصابی بی‌سواد در قرن بیستم حماسه‌ای سرود که از ادیسه هومر طولانی‌تر بود.

پری دریافت که چنین فرضی، در واقع تحمیل ذهنیت اهل کتابت بر یک فرهنگ سراسر شفاهی است. نغمه‌سرایی که روبه‌روی جمعیتی پرشور و کم‌طاقت نقالی می‌کند، نمی‌تواند وسط اجرا بایستد و در بایگانی حافظه‌اش دنبال بیتی فراموش‌شده بگردد. مکث یعنی از دست دادن مخاطب.[2][4]

راه‌حلی که پری مطرح کرد و بعدها لرد در سال ۱۹۶۰ در کتاب برجسته خود «راوی قصه‌ها» بدان انسجام بخشید، «سرایش فرمولی-شفاهی» نام گرفت. بر پایه این نظریه، خنیاگران سنتی اصلاً متن‌های ثابت را کلمه به کلمه حفظ نمی‌کنند؛ در عوض زبانی منظوم و تخصصی را فرا می‌گیرند که امکان بداهه‌سرایی پرشتاب را برایشان فراهم می‌سازد.[2]

واحد سازنده بنیادین این زبان «فرمول» است. پری در رساله دوران‌ساز سال ۱۹۳۰ خود این سازوکار را به‌روشنی تعریف کرد: «گروهی از واژه‌ها که مرتباً در شرایط وزنی مشابه برای بیان یک ایده معین و ضروری به کار می‌روند».[1][3]

این فرمول‌ها همان بلوک‌های پیش‌ساخته داستان‌سرایی شفاهی هستند. هرکس هومر خوانده باشد صفت‌های تکرارشونده را به یاد می‌آورد: «دریای شرابی‌رنگ»، «سپیده‌دم سرانگشت‌گلگون» یا «آشیل تیزپا».[1][2]

منتقدان متون مکتوب زمانی این ترکیبات را کلیشه‌های سبک‌شناختی یا نشانه فقر واژگان می‌دانستند. پری ثابت کرد این عبارت‌ها ابزارهای عملکردی برای حفظ شتاب سرایش زنده بوده‌اند و روایت را روان نگه می‌داشتند.[1][4]

الوار ساختمانی برای داربست وزنی

هر فرمول مانند قطعه چوب بریده‌شده‌ای است که در قالبی وزنی جای می‌گیرد. ایلیاد و ادیسه در بحر شش‌وتدی داکتیلیک سروده شده‌اند؛ نظمی اکید که شش ضرب‌آهنگ در هر سطر دارد.[1][4]

صفت‌ها دقیقاً به اندازه انتهای مصراع تراشیده شده‌اند تا نقال در همان فاصله بتواند کنش بعدی داستان را پی‌ریزی کند. این واژه‌ها تزییناتی روی قاب نیستند، بلکه خود قاب سازه‌اند.[2][4]

فرمول‌ها به مثابه قطعات آماده وزنی عمل می‌کنند و به نقال امکان می‌دهند بی مکث شعر بسراید.

با تکیه بر این قطعات آماده، تمرکز آگاهانه راوی می‌تواند بر خط اصلی روایت باقی بماند نه گیر افتادن در مکانیک ساختن جمله بعدی.[3][4]

تراکم این فرمول‌ها تکان‌دهنده است. وقتی لرد ضبط‌های میدانی یوگسلاوی را از دیدگاه آماری بررسی کرد، نتایج کمی، دیدگاه پژوهشگران به شعر حماسی را زیرورو کرد.[4]

لرد در گزارش خود می‌نویسد: «حتی در دوازده هزار بیتی که در این بررسی بررسی شد، یک‌چهارم کل مصراع‌ها و نیمی از نیم‌مصراع‌ها فرمول هستند».

سخن گفتن در قالب شعر

همین اتکای سنگین به زبان پیش‌ساخته توجیه می‌کند چطور نقال می‌تواند بدون تپق ده تا بیست مصراع ده‌هجایی در دقیقه بخواند. راوی عبارات حفظ‌شده را مانند شعبده‌بازان عوض نمی‌کند؛ او چنان وزن را درونی کرده که برایش در جایگاه دستور زبان عمل می‌کند.[3]

برای شاعری شفاهی، سرودن در وزن شش‌وتدی یا ده‌هجایی، هیچ سخت‌تر از صحبت کردن به زبان مادری نیست. آنان رشته‌ای منجمد از واژه‌ها را از کشوی خاطرات بیرون نمی‌کشند.[1][4]

آن‌ها صرفاً شعر را «حرف می‌زنند» و متن را در هر اجرا از نو می‌آفرینند. به همین دلیل هیچ دو اجرای یک منظومه شفاهی هرگز عیناً مثل هم نیستند.[1][4]

مجدوویچ وقتی شعری دوهزار بیتی را از کتابچه‌ای چاپی شنید، حفظش نکرد. خط قصه را فهمید و بعد با واژگان فرمولی خود آن را خواند و تا بیش از ۱۲ هزار بیت گسترش داد.[4]

تصویرگری: نوارها و ضبط‌های میدانی میلمن پری و آلبرت لرد طبیعت گریزپای اجرای شفاهی را ثبت کردند.

روایت ثابت می‌ماند اما واژه‌ها کاملاً سیال‌اند. خنیاگر بسته به واکنش تماشاگران صحنه‌ها را کوتاه یا مفصل می‌کند؛ اگر مجلس گیرایی داشته باشد جزئیات جوشن‌ها را می‌شمارد و اگر خمیازه‌ای ببیند از ماجرا می‌گذرد.[4]

توهم متنی تثبیت‌شده و یگانه

نظریه فرمولی-شفاهی بنیادهای نقد ادبی را به لرزه درآورد. این دیدگاه نشان داد مفهوم «متن صحیح» یا «نسخه اصلی» سرابی ساخته ذهن جوامع متنی است. در فرهنگ شفاهی ناب، شعر فقط در همان لحظه اجرا زنده است و بس.[3][4]

وقتی حماسه‌های هومری سرانجام مکتوب شدند — احتمالاً نقالان برجسته‌ای آن‌ها را مانند مجدوویچ برای کاتبان خوانده‌اند — در زمان منجمد شدند. متن مکتوب تنها یکی از هزاران اجرای ممکن را با جوهر تثبیت کرد.[1]

زبان‌شناسی شناختی مدرن اکنون پژوهش‌های پری و لرد را تأیید کرده است. بررسی‌های فراگیری زبان نشان می‌دهند که فرمول‌سازی از ویژگی‌های بنیادین ذهن ماست. همه ما برای روان صحبت کردن از قالب‌های پیش‌ساخته بهره می‌بریم و شاعران شفاهی این مهارت شناختی را به اوج رسانده بودند.[1][4]

خنیاگران سقف توان حافظه برای ازبرخوانی واژه‌به‌واژه را با واگذاری بار گران شعر به ساختار زبان دور زدند. با فرض وزن به مثابه دستور زبان و فرمول‌ها به عنوان واژگان، دستاوردهایی از یادآوری رقم زدند که به چشم اهل کتابت معجزه می‌نماید.[1][4]

امروزه صدای گوسله در بالکان به‌ندرت طنین می‌اندازد و زنجیره پیوسته سنت حماسی شفاهی رنگ باخته است. دسترسی همگانی به کتاب و رسانه‌های دیجیتال، آن استراتژی شناختی را غیرضروری ساخت.[4]

تصویرگری: هنگامی که سروده‌های شفاهی سرانجام مکتوب شدند، داربست‌های آفرینشگر شعر در حصار جوهر به بند کشیده شدند.

راهبردی شناختی برای بقای روایت

با این همه، تار و پود دستاورد آنان در کهن‌ترین متونی که داریم هویداست. هر بار که خواننده‌ای به ترکیب «سپیده‌دم سرانگشت‌گلگون» برمی‌خورد، به همان ابزار شناختی می‌نگرد که توانست داستان را از عصر مفرغ به روزگار ما برساند.[1][2]

گذار از فرهنگ شفاهی به کتبی نه فقط شیوه ذخیره‌سازی داستان، بلکه ساختار پردازش روایت در مغز انسان را بازآرایی کرد. بدون نیاز به بازسازی لحظه‌ای قصه‌ها، حافظه به جای تولید زاینده، ابزاری برای بازخوانی دقیق شد.[1][4]

میراث نظریه فرمولی-شفاهی یادآور می‌شود که حافظه آدمی بسی توانمندتر از عادت‌های روزمره امروز ماست؛ فقط نیازمند داربستی ساختاری است تا تمام توانایی زاینده‌اش شکوفا شود.[1][4]

این تحلیل چگونه انجام شد

روش
تطبیق تحلیل‌های وزنی شش‌وتدی هومری با صداهای ضبط‌شده از نقالان بالکان برای تعیین تراکم فرمول‌های لازم در تولید درلحظه حماسه.
یافته
سقف محدود حافظه برای ازبرکردن واژه‌به‌واژه، با بهره‌گیری از وزن شعر به‌عنوان یک داربست دستور زبانی دور زده می‌شود؛ رویکردی که به راویان اجازه می‌داد مانند کلام روزمره به زبان شعر «سخن بگویند»، نه اینکه سطور را از ذهن بازخوانی کنند.
داده‌هایی که بر پایهٔ آن‌ها کار کردیم
  • تراکم فرمولی در حماسه‌های هومری: up to 50% of half-lines
  • تعداد ابیات در حماسه منقول آودو مجدوویچ: 12,311 lines
محدودیت‌های این تحلیل
سازوکارهای دقیق شناختی خنیاگران یونان باستان مستقیماً قابل سنجش نیستند و بر پایه‌سازی الگوهای ساختاری مشترک با راویان بالکان در قرن بیستم تکیه دارند.

اصطلاحات کلیدی

سرایش فرمولی-شفاهی
نظریه‌ای که می‌گوید حماسه‌های کهن کلمه به کلمه حفظ نمی‌شدند، بلکه در لحظه با استفاده از تعابیر سنتی آماده خلق می‌شدند.
فرمول
مجموعه‌ای از واژگان که در شرایط وزنی یکسان تکرار می‌شوند تا مفهومی مشخص را بیان کنند و سنگ بنای شعر به شمار می‌روند.
بحر شش‌وتدی داکتیلیک
ساختار وزنی و ضرب‌آهنگ حماسه‌های یونان باستان که از شش ضرب در هر سطر تشکیل شده و چون داربستی نحوی برای راویان عمل می‌کرد.
گوسله
ساز زهی سنتی با یک سیم که نقالان اسلاوتبار برای همراهی با آوازهای حماسی خود می‌نواختند.
ده‌هجایی
وزنی شعری متشکل از ده هجا در هر مصراع که وزن رایج در اشعار حماسی اسلاوهای جنوبی بود.

پرسش‌های متداول

آموزش نقالی سنتی همراه با گوسله چقدر طول می‌کشید؟

آموزش معمولاً از دوران کودکی با غوطه‌وری کامل آغاز می‌شد؛ راوی سال‌ها فقط به اساتید گوش می‌داد پیش از آنکه جرئت سرایش پیدا کند. نقال باید گرامر وزنی را کامل درونی می‌کرد تا بتواند به صحنه بیاید.

آیا امروزه سنت زنده‌ای از حماسه‌سرایی شفاهی برجای مانده است؟

گرچه سنت گوسله‌نوازی بالکان تقریباً خاموش شده، اما سنت‌های پرشور نقالی در بخش‌هایی از آسیای میانه، هند و آفریقا، مانند خواندن حماسه سیری در کارناتاکا یا ماناس در قرقیزستان همچنان نفس می‌کشند.

آیا خنیاگران برای یادآوری اصلاً از کتابت استفاده می‌کردند؟

خیر. در واقع، آلبرت لرد متوجه شد وقتی راویان بی‌سواد خواندن و نوشتن یاد می‌گرفتند، توانایی سرایش شفاهی آن‌ها آسیب می‌دید، چراکه تصور متنی ثابت و بی‌تغییر، با خلاقیت زاینده آنان تداخل پیدا می‌کرد.

بررسی عمیق دیدگاه‌ها

نظریه‌پردازان فرمولی-شفاهی

پژوهشگرانی که شعر حماسی را فرآیندی پویا و بداهه می‌دانند.

این گروه که پیشگامان آن میلمن پری و آلبرت لرد بودند، استدلال می‌کنند تکرار در حماسه‌های باستانی یک ضرورت کاربردی است نه عیب سبک‌شناختی. آنان بر این باورند که طول چشمگیر و وزن پیچیده این اشعار، ازبرکردن واژه‌به‌واژه را غیرممکن می‌سازد و نقال با تکیه بر فرمول‌های درونی‌شده در حافظه، شعر را در هر بار اجرا بازآفرینی می‌کند.

سنت‌گرایان ادبی

منتقدانی که بر نبوغ فردی و ساختار منسجم متن مکتوب تکیه دارند.

برخی از محققان ادبیات کهن ضمن پذیرش ریشه‌های شفاهی، معتقدند ایلیاد و ادیسه پیوستگی و دقتی فراتر از بداهه‌سرایی محض دارند. به گمان آنان، شاعری نابغه چون هومر تاریخی توانسته با فرارفتن از محدودیت‌های سنت شفاهی، زبانی فرمولی را برای آفریدن شاهکاری پیوسته و پایدار برای نگارش به کار ببندد.

زبان‌شناسان شناختی

پژوهشگرانی که فرمول‌مندی را جنبه‌ای ریشه‌ای از ساختار زبان انسان ارزیابی می‌کنند.

زبان‌شناسان مدرن شیوه فرمولی-شفاهی را نه پدیده‌ای غریب، بلکه تجلی متعالی همان فرآیندهای زبان‌شناختی روزمره می‌بینند. سخن گفتن انسان‌ها نیز مبتنی بر تکه‌های زبانی پیش‌ساخته است؛ خنیاگران کهن صرفاً همین قابلیت طبیعی را در تنگنای سخت‌گیرانه اوزان شعری صیقل داده بودند.

نظریه‌پردازان فرمولی-شفاهی 50%سنت‌گرایان ادبی 25%زبان‌شناسان شناختی 25%
نظریه‌پردازان فرمولی-شفاهی
معتقدند حماسه‌ها در حین اجرا و با استفاده از قطعات وزنی سنتی خلق می‌شوند.
سنت‌گرایان ادبی
بر این باورند که حماسه‌های برجامانده نشان‌دهنده طرحی آگاهانه و فراتر از بداهه‌سرایی صِرف هستند.
زبان‌شناسان شناختی
فرمول‌مندی را کاربردی پیشرفته از فرایندهای معمول فراگیری زبان در انسان می‌دانند.

دیدگاه‌هایی که این گزارش پوشش نداده

  • راویان امروزی در سنت‌های شفاهی باقی‌مانده
  • متخصصان علوم اعصاب در زمینه ظرفیت حافظه

منابع

پوشش منابع

4 منبع

3 دیدگاه شناسایی‌شده

نظریه‌پردازان فرمولی-شفاهی 50%سنت‌گرایان ادبی 25%زبان‌شناسان شناختی 25%
  1. [1]Cambridge University Pressزبان‌شناسان شناختی

    Formularity in Homer's Living Language

    مطالعه در Cambridge University Press →
  2. [2]Poets.orgنظریه‌پردازان فرمولی-شفاهی

    Oral-formulaic method

    مطالعه در Poets.org →
  3. [3]Open Book Publishersزبان‌شناسان شناختی

    Oral Poetry: Its Nature, Significance and Social Context

    مطالعه در Open Book Publishers →
  4. [4]تیم سردبیری کوهستاننظریه‌پردازان فرمولی-شفاهی

    تحلیل تیم سردبیری کوهستان

    مطالعه در تیم سردبیری کوهستان →

نظرات

همیشه در جریان باشید

هر زاویه. هر روز.

اخبار فرهنگ با پوشش کامل منابع و تحلیل دیدگاه‌ها، هر روز و رایگان.