اتحاد جهانی BMG با سونُو در حوزه هوش مصنوعی؛ حق انتخاب هنرمندان و حل و فصل دعاوی حق تکثیر

اگر میک جگر، برونو مارس یا لینی ویلسون تصمیم بگیرند که حاصل عمر کاری‌شان برای آموزش نسل بعدی هوش مصنوعی استفاده شود، اکنون یک مسیر رسمی و جبران‌شده برای این کار دارند. در طول دو سال گذشته، رابطه صنعت موسیقی با هوش مصنوعی مولد بیشتر شبیه به یک کارزار حقوقی مخرب بوده تا یک مذاکره. اما این جبهه متحد رسماً در حال شکاف است. BMG، چهارمین شرکت بزرگ موسیقی جهان، یک اتحاد جهانی گسترده با سونُو، تولیدکننده موسیقی هوش مصنوعی، برقرار کرده و عملاً دادگاه را با اتاق هیئت مدیره معاوضه کرده است. این توافق نه تنها دعاوی قبلی حق تکثیر مربوط به استفاده سونُو از کاتالوگ BMG را حل و فصل می‌کند، بلکه چارچوبی آینده‌نگر ایجاد می‌کند که می‌تواند به عنوان الگویی برای چگونگی همزیستی خلاقیت انسانی و یادگیری ماشینی بدون نابودی یکدیگر عمل کند.[2][7]

سنگ بنای پیمان BMG-سونُو مفهومی است که به طرز شگفت‌انگیزی در رونق هوش مصنوعی غایب بوده است: رضایت صریح. طبق شرایط اعلام شده توسط هر دو شرکت، فهرست عظیم هنرمندان و ترانه‌سرایان BMG به طور خودکار وارد الگوریتم‌های سونُو نخواهند شد. در عوض، این توافق بر اساس یک اصل سختگیرانه «اختیاری» (Opt-in) عمل می‌کند. خالقانی که فعالانه مشارکت را انتخاب کنند، موسیقی‌شان برای آموزش مدل‌های هوش مصنوعی مجاز و مورد تأیید صنعت سونُو مجوز داده می‌شود و آنها برای داده‌های آموزشی و همچنین خروجی‌های تولید شده توسط کاربر، غرامت دریافت خواهند کرد. این یک چرخش عمل‌گرایانه از وحشت اولیه صنعت است، که اذعان می‌کند در حالی که برخی هنرمندان به شدت از کاتالوگ‌های خود محافظت می‌کنند، برخی دیگر ممکن است کاملاً خوشحال باشند که اگر چک‌شان نقد شود، دی‌ان‌ای صوتی خود را اجاره دهند.[4][7][8]

این اتحاد در لحظه‌ای عمیقاً متشتت برای تجارت موسیقی رخ می‌دهد. در حال حاضر، دو شرکت بزرگ ضبط موسیقی جهان – یونیورسال میوزیک گروپ (Universal Music Group) و سونی میوزیک (Sony Music) – درگیر یک دعوای حقوقی گسترده و حیاتی علیه سونُو و رقیبش اودیو (Udio) هستند و این استارتاپ‌ها را به نقض حق تکثیر در «مقیاسی تقریباً غیرقابل تصور» متهم می‌کنند. با این حال، BMG مسیر کاملاً متفاوتی را انتخاب کرده و پا جای پای وارنر میوزیک گروپ (Warner Music Group) گذاشته است که در نوامبر ۲۰۲۵ به طور محرمانه دعوای حقوقی خود را با سونُو حل و فصل کرد. سونُو با تضمین رپرتوار موسیقی ضبط شده و انتشارات BMG، به سرعت در حال کاهش لیست دشمنان قدرتمند خود و ساختن یک پایه قانونی و مجاز برای محصولات نسل بعدی خود است.[1][2][8]

برای سونُو، زمان‌بندی این پیشنهاد صلح به سختی تصادفی است. این پلتفرم هوش مصنوعی نه تنها در ایالات متحده، بلکه در سطح جهانی با فشار فزاینده حقوقی روبرو بوده است. تنها چند هفته قبل از اعلامیه BMG، یک دادگاه آلمانی پیروزی مهمی را به نفع انجمن جمع‌آوری حق امتیاز GEMA صادر کرد و حکم داد که سونُو با آموزش مدل‌های خود بر روی آثار محافظت شده بدون اجازه، قوانین حق تکثیر اروپا را نقض کرده است. آن حکم مونیخ سیگنال روشنی فرستاد که دوران «سریع حرکت کن و چیزها را بشکن» در موسیقی هوش مصنوعی در حال برخورد با واقعیت‌های سخت حقوقی است. تضمین یک توافق و مشارکت پیشگیرانه با یک قدرت بزرگ مانند BMG – که حقوق مربوط به هنرمندانی از پل سایمون تا ماتلی کرو را کنترل می‌کند – به سونُو یک سپر حیاتی و تزریق عظیمی از داده‌های قانونی می‌دهد.[1][3][8]

سونُو برای اینکه شریک قابل قبول‌تری برای نهادهای موسیقی باشد، مشغول خانه‌تکانی بوده است. این پلتفرم که بیش از ۱۰۰ میلیون کاربر دارد و آهنگ‌های به طرز عجیبی متقاعدکننده‌ای را از طریق دستورات متنی ساده تولید می‌کند، اخیراً مجموعه‌ای از تدابیر حفاظتی را برای مهار بدترین انگیزه‌های کاربران خود اجرا کرده است. این شامل اجرای فناوری‌های جدید واترمارکینگ صوتی و اثر انگشت‌گذاری برای شناسایی آسان آهنگ‌های تولید شده توسط هوش مصنوعی، همکاری با خدمات تشخیص حق تکثیر، و معرفی محدودیت‌های دانلود برای کُند کردن سیل موسیقی مصنوعی که به سرویس‌های استریم مانند اسپاتیفای و اپل میوزیک سرازیر می‌شود، است. این امتیازات احتمالاً پیش‌شرط‌هایی برای امضای قرارداد توسط شرکتی مانند BMG بوده‌اند.[4][6]

سؤال باقی‌مانده این است که واقعاً چند هنرمند پیشنهاد BMG را خواهند پذیرفت. ننگ فرهنگی پیرامون هوش مصنوعی در موسیقی همچنان قوی است و برای هنرمندان قدیمی، مزیت مالی مجوزدهی صدایشان ممکن است بر کاهش ارزش برندشان غلبه نکند. گای اوزیری، مدیر قدرتمند مدونا – که کاتالوگش توسط وارنر کنترل می‌شود – اخیراً با اعلام اینکه موکلش هرگز اجازه نخواهد داد موسیقی‌اش برای آموزش هوش مصنوعی استفاده شود، صرف نظر از قیمت، خبرساز شد. اما برای هنرمندان مستقل نوظهور، یا ترانه‌سرایانی که به دنبال جریان‌های درآمدی جدید در دورانی با کاهش پرداخت‌های استریم هستند، محاسبات ممکن است بسیار متفاوت به نظر برسد.[1][3]

در نهایت، اتحاد BMG-سونُو یک آزمون استرس حیاتی برای آینده اقتصاد موسیقی است. سلین جاشوا، معاون اجرایی بازاریابی جهانی و استریم BMG، این توافق را حول محور اصلی «حق انتخاب» چارچوب‌بندی کرد و استدلال نمود که آینده هوش مصنوعی با این تعریف خواهد شد که آیا خالقان در مرکز زنجیره ارزش باقی می‌مانند یا خیر. اگر مدل‌های مجاز آینده سونُو برای هنرمندانی که مشارکت می‌کنند سودآور باشد، می‌تواند شرکت‌های مقاومت‌کننده مانند یونیورسال و سونی را وادار کند که در استراتژی «اول شکایت» خود تجدید نظر کنند. در حال حاضر، صنعت در حال اجرای یک آزمایش A/B عظیم در زمان واقعی است: نیمی در حال مبارزه برای کشتن ماشین هستند، در حالی که نیم دیگر در حال یافتن راهی برای اجاره دادن آن هستند.[4][7][8]

مکانیسم‌های توزیع این درآمد جدید همچنان یک راز محفوظ است. نه BMG و نه سونُو شرایط مالی توافق، درصد مشخص حق امتیاز، یا نحوه وزن‌دهی هزینه‌های مجوزدهی بین یک سوپراستار جهانی و یک هنرمند مستقل خاص را علنی نکرده‌اند. با این حال، آنچه واضح است این است که این چارچوب اساساً بار تصمیم‌گیری را از سوی دفاتر شرکت‌ها به استودیوی ضبط منتقل می‌کند. BMG با ارائه یک اکوسیستم ساختاریافته و اختیاری، اساساً بلوف صنعت را به چالش می‌کشد و هوش مصنوعی مولد را از یک تهدید وجودی قریب‌الوقوع به تنها یک ردیف دیگر در صورتحساب حق امتیاز هنرمند تبدیل می‌کند. موفقیت این آزمایش بزرگ اکنون کاملاً به این بستگی دارد که آیا موسیقی‌دانان واقعاً می‌خواهند در این بازی شرکت کنند یا خیر.[3][7][8]